"My lunch with Anna" de Alain Buffard | Lekuz Leku 2023

Lekuz Lekuz 2023 | Bilbao | www.lekuzleku.com
miércoles | 21 de junio 19h La Fundición | Entrada libre
My lunch with Anna
de Alain Buffard

My Lunch with Anna, de Alain Buffard 2005, 58min
Figura tutelar de la danza posmoderna americana, Anna Halprin cuestiona la diversidad del movimiento a partir de una investigación sobre nuestros gestos cotidianos, iniciada a finales de la década de 1950 con el taller de San Francisco.
El encuentro entre el coreógrafo francés Alain Buffard y Anna Halprin en 1996 marcó el inicio de una colaboración generosa y fraterna.
Mi almuerzo con Anna es un retrato y un diálogo representado donde el gesto se une a la palabra. A razón de cinco almuerzos escenificados en espacios abiertos y cerrados, la discusión vuelve sobre los procesos de trabajo, sus experimentos sobre el movimiento y sobre el gesto cotidiano.

Alain Buffard (1960-2013)
Comparado frecuentemente con Jéròme Bel y La Ribot, por su uso iconoclasta del cuerpo, Alain Buffard comenzó a bailar en 1978 con Alwin Nikolais, en el Centro Nacional de Danza Contemporánea de Angers. Intérprete de Brigitte Farges y Daniel Larrieu, y asistente en la Galerie Anne de Villepoix, fue también corresponsal de la prensa noruega, para la que cubría noticias de artes visuales en Francia.
En 1988, coreografió una primera pieza en solitario, Bleu nuit, seguida de Les Maîtres Chanteurs de Wagner, dirigida por Claude Régy en el Théâtre du Châtelet. También participó en una secuencia del largometraje Disparus, de Gilles Bourdos. En 1996 tuvo dos encuentros decisivos. Uno con la bailarina y coreógrafa de la Judson Dance Theater Yvonne Rainer, durante la recreación de su pieza Continuous Project, y posteriormente con Anna Halprin con quien realiza My Lunch with Anna.
En enero de 2001, en residencia en el espacio Pier Paolo Pasolini de Valenciennes, presentó Devices 3.1 (con Anne Laurent, Laurence Louppe y Claudia Triozzi) y la película Des fait et gestes défaits. En abril de ese mismo año, creó Good for... a partir de los materiales de Good Boy, un dispositivo in situ para el Centre d'art contemporain du Crestet y en 2002, codirigió Dé-marche con el artista visual Jan Kopp. Un año más tarde presentó Wall Dancin' / Wall Fuckin' en La Rochelle y Les Inconsolés, en 2005, en el Centro Pompidou.
En 2007 creó (Not) A love song, una pieza interdisciplinar en la que aborda la memoria visual y musical colectiva, y en 2008, EAT, una videoinstalación con Sebastien Meunier, así como Self and Others, en colaboración con artistas plásticos y visuales.

Eneko Lorente, profesor y director de estudios de postgrado en artes escénicas de la UPV/EHU, forma parte del colectivo de creación e investigación performativa FormaPoveraLab.
En 2020, publica el artículo de investigación Coreografíar la experiencia urbana: RSVP. Cycles, de Anna & Lawrence Halprin, en AusArt Journal for Research in Art. 8 (2). El texto aborda una reflexión crítica acerca de la forma en que, a lo largo de la segunda mitad del pasado siglo, las ciudades industriales fueron objeto de profundos procesos de regeneración y revitalización urbana, en un contexto de creciente globalización y fractura social.
En los años sesenta, antes de que se manifestara la crisis estructural de la década posterior, el arquitecto y paisajista urbano Lawrence Halprin, junto con la bailarina y coreógrafa contemporánea Anna Halprin, desarrollaron una singular metodología interdisciplinar de investigación, denominada RSVP Cycles, con la que trataban de dar respuesta a la progresiva desestructuración y pérdida de sentido de la experiencia del espacio urbano.